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艺术设计考研之日本工业设计的发展阶段及艺术

时间:2021-03-09 02:52

  ▌明治维新-1945年期间:日本工业化与西方设计艺术思潮在日本的初步传播

  二战前40年,日本的设计艺术处于传统和现代的矛盾之中 —— 在追随西方现代设计艺术和日本传统工艺现代化二者之间徘徊,日本的设计主体处于传统手工业上,对现代设计处于模仿阶段。

  ▌1945年-1952年期间:日本现代设计意识的确立与现代设计艺术教育体系的初步建立

  在这个过程中,日本逐渐意识到工业设计对国民经济和世界贸易的重要意义,政府、产业界、设计师纷纷联手,展开了一场全方位的现代工业设计运动,其主要表现为:

  1952年成立的“日本工业设计协会”和同年举办的“新日本工业设计展”被认为是日本工业设计发展的里程碑。

  20世纪50年代,借助美国强有力的支援,日本经济迅速发展,一些工业产品已经跃居世界前列,汽车、家电、照相机等逐渐走进国际市场。

  此时,日本的设计力图摆脱模仿美国和德国的状态,建立自己的设计文化,具体的举措主要有两个方面:

  日本现代设计是伴随日本工业化和二战后不断向西方学习而逐渐发展起来的,但并不是西方设计模式的复制。

  20世纪60年代后,日本的电子工业、造船工业、汽车工业、机器制造工业等迅速发展,并在世界市场上迅速站稳脚跟。

  20世纪60年代以后,日本设计具有双重性。一个非常重要的特点是它的“传统与现代双轨并行体制”

  从传统的日本设计来看,它吸取了中国和韩国等东方国家的文化内涵:质朴、清雅、自然,重视自然、细节,讲究简单、朴素美学的精神含义。

  它们按经济发展需求进行设计,设计的形式与传统没有直接联系,但基本思维还是受传统美学观念影响,如小型化、多功能、关注细节。

  以上所有,加上日本民族独有的传统文化特征,形成了它与众不同的艺术设计风格 —— 日本风格。

  2.文化的多元特征,以此针对不同消费群体进行设计,满足不同的消费环境需要。

  到了80年代,现代设计在日本已经奠定了自己的产业基础,并取得了惊人的成就。

  1989年世界设计会议和设计博览会在日本召开,进一步开阔了日本设计师的视野。1993年日木政府根据经济形势的变化再度发表了《时代变化对设计政策的影响》一文,要求设计师根据时代的变化调整设计理念和方向,为推动日本经济转型升级服务。

  逐渐,日本设计师调整了设计观念,把国际上通行的设计理念(如无障碍设计、绿色设计和通用设计概念)运用到工业设计中去,这对日本经济结构的转型升级逐渐走出长达十年的经济衰退起到了重要的推动作用。

  现代设计:现代的、发展的、国际的、色彩丰富的、装饰的、华贵的、创造性的;

  传统设计:比较民族化的、传统的、温煦的、历史的、单色的、直线的、修饰的、单纯与俭朴的 —— 它是基于日本传统的民族美学、宗教、信仰、日本人日常生活发展起来的。

  3. 荣久庵宪司:日本工业设计师中的代表人物之一,GK工业设计研究所(日本最大工业设计公司GK工业设计集团的前身)创办人。

  4. 仓俣史朗:也许是日本现代最有影响力的设计师,也是后现代主义时期可以和矶崎新相提并论在国际享有盛名的大师。

  5. 深泽直人:日本著名产品设计师,家用电器和日用杂物设计品牌0的创始人。

  6. 黑川雅之:世界著名的建筑与工业设计师,被誉为开创日本建筑和工业设计新时代的代表性人物。

  1. 世界上很少有国家能够像日本一样,在发展现代化的同时,又能够完整地保持、甚至发扬自己的民族传统设计。世界上很少有国家能够使现代设计和传统设计并存,且同样得到发扬光大。日本在这方面为世界,特别是为那些具有悠久历史传统的国家提供了非常有意义的样板。

  2. 现在,日本设计得到了国际上的广泛认可,日本设计是“优质设计”的代名词,日本制造是“优秀产品”的代名词。(本文完)